Artpress: Una narración propia, Ezequiel Alemian

Descripción

De pronto, un día cualquiera, mientras camina por su casa perdido en pensamientos inconducentes, recuerda, como si se le impusiera, una escena que reconoce de inmediato, aunque ha pasado tanto tiempo desde la última vez que pensó en ella que siente como si la hubiese olvidado, como si la misma estuviese emergiendo del olvido más cerrado directamente hacia él. Entonces es un niño de seis o siete años y está con su familia de visita en el departamento de una tía, una planta baja a la calle, con un gran ventanal que da a la vereda, a la altura de los caminantes, y un largo pasillo por dentro, que va uniendo los distintos ambientes. Él se encuentra solo en la última habitación. Es la hora del almuerzo y lo buscan para que se siente a la mesa. Escucha las voces que lo llaman como si resonaran en otro ámbito, dirigidas a otra persona, en un momento distinto. Está agachado sobre el piso alfombrado, junto a unas estanterías de las que ha sacado algunas de las revistas infantiles que sus primas han acomodado ahí. Las revistas están extendidas, abiertas, en el suelo. No puede despegarse de ellas, dejar de hojearlas, de leer lo que hay escrito en ellas, de mirar la composición de las páginas. Nunca ha sentido una atracción tan fuerte por un objeto. Pero, se pregunta ahora, ¿cuál es ese objeto?

Ezequiel Alemian

Durante años, el narrador mantiene una relación con la revista francesa de arte contemporáneo artpress. El vínculo comienza en algún punto indeterminado y, en 2001, una vez establecida la fidelidad, la llegada de nuevos números se detiene y comienza la relectura, el amor maduro. El lector/narrador vuelve a la década del noventa a través de una serie de entrevistas y artículos que apuntan a la imitación, lo kitsch, la moral del arte modesto, el vínculo entre arte y economía, el sexo, el arte espacial, la idiotez, lo informe; y a artistas y teóricos como Claude Cahun, Cindy Sherman, Thomas Struth, Allan Sekula, Thomas Hirschhorn, Catherine Millet, Jean-Yves Jouannais, Rosalind Krauss y Georges Didi-Huberman, entre otros.

En ese asedio hay un efecto autobiográfico, un registro de la permanencia y la transformación de la lectura.