| 1 cuota de $36.500 sin interés | CFT: 0,00% | TEA: 0,00% | Total $36.500 |
| 2 cuotas de $18.250 sin interés | CFT: 0,00% | TEA: 0,00% | Total $36.500 |
| 6 cuotas de $8.038,52 | Total $48.231,10 | |
| 9 cuotas de $5.818,51 | Total $52.366,55 | |
| 12 cuotas de $4.726,45 | Total $56.717,35 | |
| 24 cuotas de $3.224,01 | Total $77.376,35 |
| 6 cuotas de $8.417,51 | Total $50.505,05 |
| 6 cuotas de $8.992,38 | Total $53.954,30 | |
| 9 cuotas de $6.846,59 | Total $61.619,30 | |
| 12 cuotas de $5.686,09 | Total $68.233,10 |
| 18 cuotas de $3.667,64 | Total $66.017,55 |
| 1 cuota de $36.500 sin interés | CFT: 0,00% | TEA: 0,00% | Total $36.500 |
La cámara como método acerca una mirada crítica renovada sobre dos referentes ineludibles de la historia de la fotografía moderna en Argentina: Grete Stern y Horacio Coppola,
La cámara como método
La cámara como método acerca una mirada crítica renovada sobre dos referentes ineludibles de la historia de la fotografía moderna en Argentina: Grete Stern y Horacio Coppola, Esta serie de ensayos complejiza la periodización y los lugares más bien fijos en los cuales se hallan insertos en diálogo con el desarrollo internacional del modernismo fotográfico y la apertura de la fotografía a otras prácticas estéticas, Lecturas fundacionales y nuevos acercamientos de destacados especialistas expanden la interpretación del corpus multifacético de ambos artistas, El viaje europeo el entrenamiento en la Bauhaus la influencia del cine de vanguardia y la Nueva Objetividad la mirada sobre Buenos Aires en modernización los derroteros documentales y etnográficos el diseño la publicidad y los medios masivos encuadran una exploración del método visual con que Stern y Coppola definieron la experiencia moderna, Para completar esta visión reunimos por primera vez en un volumen y de forma exhaustiva las reseñas primeras y programáticas de sus obras los artículos reflexiones estéticas ensayos y entrevistas que no solo amplían el contexto de sentido de sus fotografías sino que nos sumergen en los debates sobre modernidad tradición y vanguardia que dominaron la primera parte del siglo xx en el cual activamente participaron estableciendo un fructífero diálogo estético entre Europa y Latinoamérica,
NATALIA BRIZUELA es profesora de literatura y cultura visual latinoamericana en la Universidad de California Berkeley Estados Unidos donde investiga sobre fotografía cine y arte contemporáneo, Es autora de Fotografia e Imperio, Paisagens para um Brasil Moderno (2012); Depois da fotografia, Uma literatura fora de si (2014) y co-editora de The Matter of Photography in the Americas (2018),
ALEJANDRA USLENGHI es profesora de literatura latinoamericana y literatura comparada en la Universidad de Northwestern Estados Unidos donde investiga sobre cultura visual moderna y fotografía, Es autora de Latin America at fin-de-siècle Universal Exhibitions: Modern Cultures of Visuality (2016) y compiladora de Walter Benjamin, Culturas de la imagen (Eterna Cadencia 2010),
